3．見た目のデザイン・意匠

「正倉院文様」に見られるようにデザイン、姿、形が秀逸でまさにアートのジャンルに入るものが少なくありません。
種類としては「動物文様」「幾何文様」「植物文様」「自然文様」他など様々です。

「鳳凰」「朱雀」「花鹿」「菱」「琵琶」などの表現を見る限り、天平の工人達はアーティストだったのでしょう。

現代のブランドもまさにデザイン勝負の世界です。ロゴマークはもちろんいかにクールに見せるか、がポイントであることは言うまでもありません。「正倉院文様」にある【鳳凰】の羽根など、NIKEのロゴマーク「スウォッシュ」に相通ずるものがあるようにも思えます。(「スウォッシュ」は女神ニーケーの彫像の翼をモチーフにデザイン、飛び立つ躍動感と表現したもの)

4．露出工夫

滅多にお目にかかれないレアさの演出や操作された露出などの見せ方の工夫も特徴でしょうか。

「正倉院展」は年に一度、17日間だけ、しかも場所は古都奈良世界遺産エリアのど真ん中。 ありふれた存在でなく特別な機会や場所での露出（ＮＹ五番街や銀座などの一等地、あるいは空港免税店エリアでの出店あるいはオリンピックなどのビッグイベント会場での広告など）戦略と相通ずるかもしれません。

5．変化

「正倉院御物」は約9,000点と云われています。毎年の「正倉院展」で展示されるのはわずか60点前後ですから、全部を拝観するのに計算上は約150年！

もちろんある一定の期間でリピートして出展されるケースもあ りますが毎回、新たな変化、未知の宝物を拝観できるという意味では鮮度が維持されているといえます。

既存の製品・商品の骨格を維持しながらいかにイノベーションを行い、ブランドとしての鮮度・命を維持するのか、はまさに多くの企業が直面している課題かと思います。